>  Petit rappel historique

Le Salon du Livre d’Artiste « Histoires de Livres » a été créé en 2003 par le collectif « En Creux », composé de deux jeunes artistes graveurs, Gwënael Guégan et Laurence Léonard.  Il se tient tous les deux ans.  En 2011, pour sa cinquième édition, « Histoires de Livres » a pris un nouvel envol.  Une nouvelle équipe s’est mise en place autours d’un collectionneur mécène qui a permis de donner une nouvelle dimension à l’évènement.  Une centaine d’exposants a participé à la dernière édition.  Un record !

Depuis cette cinquième édition, le salon « Histoires de livres » est intégré à une structure plus vaste dédiée aux arts graphiques en général : « Graphies » (www.graphies.org).

>  6ième édition – Printemps 2013

La sixième édition du Salon du Livre d’Artiste se tiendra au printemps 2013.  Les dates précises seront fixées dès que possible.  A côté du salon proprement dit, de nombreuses activités et animations autours du livre seront programmées.  Le programme complet sera disponible début 2013.

>  Qu’est-ce qu’un livre d’artiste ?

Le livre d’artiste est un livre, voire dans certains cas un livre-objet, édité à peu d’exemplaires, créé de manière artisanale et très souvent diffusé hors des circuits classiques de distribution.  Le livre d’artiste, plus que n’importe quel ouvrage, crée un lien d’intimité entre le créateur et le lecteur.
Le livre d’artiste peut être un « objet » abstrait ou figuratif, contenir du texte ou non, avoir un sens littéraire ou non.
Tout est permis dans la création de l’objet « livre ».
Le livre d’artiste est le résultat entre une pensée originale d’un créateur et son intervention personnelle au niveau des formes, de la présentation, des possibilités d’impression ou de reproduction, des choix des papiers ou des matières.
L’idée même du livre d’artiste recouvre des pratiques et des productions très variées.

La création d’un livre d’artiste répond à sept étapes :

1° Le thème : l’origine de la création du livre d’artiste peut être, pour l’artiste créateur, un mot, une phrase, un proverbe, un conte, un texte humoristique, une note satirique, un poème, une histoire, une matière, une image, une illustration, des couleurs, des surfaces, … Il n’y a pas de limite dans la création.

2° La reliure : différents types de reliure existent : en escargot, en serpent, en accordéon, reliure centrale, japonaise, papillon, flip book, reliure inventée, …

3° La technique : le livre d’artiste peut être construit par collage, à l’encre, à la gouache, à l’acrylique, par photocopie, dessin, tissu, pop up, pliages, par la formation de trous, …

4°  La mise en page : elle peut être classique (par exemple image à droite et texte à gauche), graphique (jeu entre l’image et le texte), peut répondre à un rythme propre au fil des pages, …

5° La typographie : le créateur utilisera le cas échéant une typographie adaptée au sujet et au style de son livre

6° La couverture : elle est l’élément qui doit donner envie de prendre le livre, l’objet, en main, et de le découvrir.  Elle peut être simple mais cependant forte pour séduire le lecteur, le découvreur.  Tous les artifices sont permis ici aussi.

7° Le colophon : traditionnellement situé en fin d’ouvrage, le colophon donne quelques indications quant au créateur, au nombre d’exemplaires, à la date et au lieu de la réalisation du livre.  Le colophon peut aussi contenir une justification signée par l’auteur.

Préalablement à la création d’un livre d’artiste, l’auteur réalise une maquette, ou blanco, qui servira de fil conducteur pour la construction et l’élaboration du livre.

>  Informations pratiques

Pour toute information complémentaire, merci de contacter le secrétariat de « Histoires de Livres » :

Courrier : Rue Darwin, n° 4 à (B) 1190 – Bruxelles
Téléphone : (+32) 04 76 77 53 60
Courriel : graphies@skynet.be